摇光录（摇光）

附近還有一家名為「王家紙馬」的紙馬鋪，清明節出城上墳，可在此購置相關物品

在此之後，該樹木大大小小的「樹洞」隨即應市長要求被填入發泡劑，引起了廣泛的討論。若悉數填充，將減少野生動物棲居的空間，生態系平衡可能遭受破壞。

首先，以該案例為防治登革熱之目的，並假設樹洞（或任何可能積水之凹槽）皆非新形成之情況，以柔軟有彈性之材料填補位置較低且較大之樹洞，是可以接受的。填補太小的樹洞或「凹槽」基本上是沒有把經費花在刀口上，畢竟小樹洞或凹槽的積水易乾，不是防治的重點。Photo Credit: 中央社在樹洞填充發泡劑（此為示意圖，非韓市長所爬的樹）若以「都市林」經營管理的眼光來看，當林木正遭遇腐朽，為了林木健康或周遭人車房屋安全，是否有刮除腐朽部分並填充的必要呢？林木腐朽是真菌造成，一株樹勢不佳、抵抗力弱的林木，就像虛弱的人容易被病菌侵襲一樣，容易被真菌入侵文：李宥妍近日高雄市長韓國瑜為展現勤於防治登革熱之形象，在新聞鏡頭前忽然攀樹視察樹洞。另外，以生態系經營的角度而言，小型樹洞是里山鳥類領角鴞築巢生育的場所，或者為其他小型動物棲息躲避的空間。

因此，把整株樹木大大小小的樹洞全部填充，是一個頗奇怪的作法。若樹洞過大，致林木力學結構被破壞，有傾倒風險時，應修剪、及時伐除或以外加支架支撐樹體，保護周遭人車或屋舍安全。往後就算並非《驚爆危機》系列的作品，武本康弘亦有邀請賀東招二幫忙編寫劇本。

那是2000年以前的事情，那時候京阿尼還是一間專注於外包製作的動畫公司。對，京阿尼一向就以認真、一絲不苟的創作而在動畫迷之間而聞名，甚至作品得到京阿尼改編的原作者，都會對此認同。但在武本康弘以及京阿尼眾位創作人的努力下，這部搞笑向的作品深受原作讀者，甚至沒有看過這系列的觀眾喜愛，可以說是為京阿尼打響了漂亮的頭炮。如同很多的動畫導演一樣，武本康弘也是以原畫師開始做起，並參與包括《蠟筆小新》、《天地無用!》以及《哆啦A夢》等動畫的製作。

武本康弘的導演生涯，就此展開。但真的讀著武本康弘導演離世的消息後，我始終還是無法釋懷，並感到悲傷。

憑藉超高質量的戰鬥作畫以及細膩的人物描寫，這部《驚爆危機。圖片來源：《驚爆危機。The Second Raid》在原作被稱為「軍事篇」，是相對於搞笑外傳「校園篇」的主線故事因為跳舞就是順暢走路，潛水則是用力走路，而生活不出昂首走路，我們這一生追求的別無其他，也只是抬頭挺胸漂漂亮亮地走路，生命教導我們身在陰溝也要仰望星空，終有一天安娜也能從海底定睛凝視盛開如花的純淨陽光。

戰火紛飛之際，倫敦有幾乎全由女性建造的滑鐵盧橋（Waterloo Bridge），法國有克莉絲汀漢娜筆下的《夜鶯》，而在二次大戰的紐約，懷抱美國夢的港口，《霧中的曼哈頓灘》則一針一線以詩意筆觸勾勒出美國第一位女性潛水員溫柔堅毅的側臉。米蘭昆德拉寫著，我們都是蒙著眼過日子，對於生活當下只能感受和猜測，但解開蒙布檢視過去時，才會明白所經歷的日子與其意義。所以作者並不特別著墨於安娜所受到的苦難和磨練，而透過回憶浮沈與現實考驗將她素造成一位令人肅然起敬的偉大女性，往往如此，人生走到後來才會發現，悲傷有其意義與美麗。某些人事物從我們生命中硬生生抽離的瞬間，心底深處一區的時光停滯在那時此刻，思念因而成形，彷彿一部份的自我不再隨時間前進，此後持續重複於逝去的光影重疊處，日復一日緊盯海天一線的盡頭尋找無情世界裡的渺茫希望。

她無處不散發獨一無二的韻味和氣質，像大霧瀰漫、汪洋飄零的一條船，平凡卻渴望追尋自我穩住重心，於跌宕波折的掙扎成長，飽受歧視的職場闖蕩，注定悲劇收場的情愛浮沉，耗盡力氣與整個大環境抗衡，從未怨天尤人，從未後悔懊惱，時時刻刻如鉛塊綁在腳上般舉步維艱，必須比他人注入更多的勇氣，必須生出更無堅不摧的心理素質。而在看似拮据又勉強足以糊口的平靜生活底下，凱利根家庭瀰漫的憂傷猶如曼哈頓灘吹不散的白霧，某次，艾迪帶著女兒來到一處陌生的私人住宅，因而結識了戴克斯特史戴爾斯，那位坐擁當地好幾間夜總會的年輕老闆。

時光的軌跡在珍妮佛伊根的故事中不留一絲痕跡，就像黑夜轉變成白晝的一秒，不過是翻頁的一個轉瞬，無論能否原諒父親，安娜最終是長大了，於傳統價值觀和突破性別禁錮的夾縫裡摸索，摸索愛慾、摸索命運、摸索身為一名現代女性的自我定位，因此在男丁全數投入戰場時，她也走進布魯克林海軍造船廠，從負責檢測零件到一步一步穿上九十公斤重的潛水裝。父親總是笑著補充說：「死屍」，對他來講，海洋是一片荒原。

寫封信給我，就當最後約定，說你在離開我的時候是怎樣的心情。安娜望著海，駐足海邊，內心洋溢著一種電流似的感受，嚮往和畏懼兼具。裝幀設計和書中故事皆美得相互輝映，那是悲傷的意義與美麗，白霧起，夢一場般孤獨，活著也是，今非昔比的潮岸不知伸向何方，霧氣模糊了試圖眺望前方的視線，命運好似大浪打散無枝可棲的人們。卻沒料到，跨上這一步就是改變一切的岔路口，原來艾迪為了漸趨沈重的家庭開銷，不得不向黑道爭取「送包人」的危險工作，但隨著涉入江湖越來越深、投注的時間與心力越來越多，這一天還是來臨，艾迪終於從母女三人的生活裡人間蒸發，此後音訊全無。下潛至無人知曉的漆黑海底便足以換取幾分鐘的喘息，從前與以後漂流在恨愛之間的一夜溫存，逃離當下的生活苦痛不代表就能得到救贖擁抱幸福，有時在不見天日的黑暗裡才能見到閃閃發光的七彩磷光生物，在絕望環伺的汪洋中才能化無邊思念入眠，在觀看銀色波濤時才感受到心底異樣的湧動，在為人父母後方能裡解生命的可貴與毫不猶豫犧牲的昂貴代價。在《時間裡的癡人》曲終人散過後，珍妮佛伊根選擇反璞歸真，以一個完全意想不到的方式與讀者們重逢。

那麼多海水假如瞬間消失，會暴露出什麼東西來？想必是遍地的失物吧：沉船、寶藏、金銀珠寶，也有那條從她手腕掉進排水溝吉祥手鍊。時間軸從安娜的童年橫跨至長大成人，當時紐約的人們帶著複雜背景於看似充滿前途無量的城市落地生根，正如諸多電影中所見義大利、愛爾蘭移民，黑幫橫行，龍蛇雜處，性別歧視尤為嚴重，當年11歲的她家中經濟每況愈下，還有一個美麗卻重大殘疾的妹妹莉迪亞，平時盡心幫忙母親照顧妹妹，成天在爸爸艾迪身邊跟前跟後，也間接形塑了安娜機靈早熟的獨立性格。

父親不告而別，妹妹遁入長夜，母親黯然返鄉，在那個年代裡，單身女性獨自居住可是會成為不檢點的表徵、鄰里指指點點的茶餘飯後，但要是連安娜都背對爸爸的去向，那通像往昔的一道道暗門也會真正隨之消失。─ ─珍妮佛・伊根（Jennifer Egan）《霧中的曼哈頓灘》 王爾德說人生有兩種悲劇，一個是得到，一個是得不到，有時得到比得不到更痛苦，原因在於我們害怕失去，「失去」就是《霧中的曼哈頓灘》的主旋律。

傑出的作家總是能從局部故事暗示巨大世界的偏移，一如科姆托賓（Colm Tóibín）《布魯克林》的愛爾蘭與義大利移民的相戀，珍妮佛伊根也寄情於兩道光芒交會的希望，她對讀者，對劇情，對生命，對渺小人物，對無情大海都有一份溫柔，正因為這份目光如炬的溫柔，危機與希望並存，殘酷與恩義同行，沾染血腥的黑道份子有愛也有人性，孤苦無依的孩子遇見了改變一生的善良光輝，習慣堅強的女性走投無路時還有可以求助的溫暖雙手，她透過含蓄內斂哀而不傷之筆觸書寫重逢，書寫寂寞，書寫救贖，書寫羈絆，也書寫諒解和釋懷，輕描淡寫卻又濃烈深沉。張惠妹一首歌是這樣唱的，竟無語凝噎的情景化成大海的聲音陣陣在耳邊迴盪，人生是一趟不停失去、不斷放下的旅程，但沒能好好道別的遺憾彷彿糾纏不休的悲傷，我們身在其中靜靜等待白霧散去

某些人事物從我們生命中硬生生抽離的瞬間，心底深處一區的時光停滯在那時此刻，思念因而成形，彷彿一部份的自我不再隨時間前進，此後持續重複於逝去的光影重疊處，日復一日緊盯海天一線的盡頭尋找無情世界裡的渺茫希望。卻沒料到，跨上這一步就是改變一切的岔路口，原來艾迪為了漸趨沈重的家庭開銷，不得不向黑道爭取「送包人」的危險工作，但隨著涉入江湖越來越深、投注的時間與心力越來越多，這一天還是來臨，艾迪終於從母女三人的生活裡人間蒸發，此後音訊全無。下潛至無人知曉的漆黑海底便足以換取幾分鐘的喘息，從前與以後漂流在恨愛之間的一夜溫存，逃離當下的生活苦痛不代表就能得到救贖擁抱幸福，有時在不見天日的黑暗裡才能見到閃閃發光的七彩磷光生物，在絕望環伺的汪洋中才能化無邊思念入眠，在觀看銀色波濤時才感受到心底異樣的湧動，在為人父母後方能裡解生命的可貴與毫不猶豫犧牲的昂貴代價。時間軸從安娜的童年橫跨至長大成人，當時紐約的人們帶著複雜背景於看似充滿前途無量的城市落地生根，正如諸多電影中所見義大利、愛爾蘭移民，黑幫橫行，龍蛇雜處，性別歧視尤為嚴重，當年11歲的她家中經濟每況愈下，還有一個美麗卻重大殘疾的妹妹莉迪亞，平時盡心幫忙母親照顧妹妹，成天在爸爸艾迪身邊跟前跟後，也間接形塑了安娜機靈早熟的獨立性格。

安娜望著海，駐足海邊，內心洋溢著一種電流似的感受，嚮往和畏懼兼具。─ ─珍妮佛・伊根（Jennifer Egan）《霧中的曼哈頓灘》 王爾德說人生有兩種悲劇，一個是得到，一個是得不到，有時得到比得不到更痛苦，原因在於我們害怕失去，「失去」就是《霧中的曼哈頓灘》的主旋律。

米蘭昆德拉寫著，我們都是蒙著眼過日子，對於生活當下只能感受和猜測，但解開蒙布檢視過去時，才會明白所經歷的日子與其意義。而在看似拮据又勉強足以糊口的平靜生活底下，凱利根家庭瀰漫的憂傷猶如曼哈頓灘吹不散的白霧，某次，艾迪帶著女兒來到一處陌生的私人住宅，因而結識了戴克斯特史戴爾斯，那位坐擁當地好幾間夜總會的年輕老闆。

傑出的作家總是能從局部故事暗示巨大世界的偏移，一如科姆托賓（Colm Tóibín）《布魯克林》的愛爾蘭與義大利移民的相戀，珍妮佛伊根也寄情於兩道光芒交會的希望，她對讀者，對劇情，對生命，對渺小人物，對無情大海都有一份溫柔，正因為這份目光如炬的溫柔，危機與希望並存，殘酷與恩義同行，沾染血腥的黑道份子有愛也有人性，孤苦無依的孩子遇見了改變一生的善良光輝，習慣堅強的女性走投無路時還有可以求助的溫暖雙手，她透過含蓄內斂哀而不傷之筆觸書寫重逢，書寫寂寞，書寫救贖，書寫羈絆，也書寫諒解和釋懷，輕描淡寫卻又濃烈深沉。在《時間裡的癡人》曲終人散過後，珍妮佛伊根選擇反璞歸真，以一個完全意想不到的方式與讀者們重逢。

那麼多海水假如瞬間消失，會暴露出什麼東西來？想必是遍地的失物吧：沉船、寶藏、金銀珠寶，也有那條從她手腕掉進排水溝吉祥手鍊。寫封信給我，就當最後約定，說你在離開我的時候是怎樣的心情。父親不告而別，妹妹遁入長夜，母親黯然返鄉，在那個年代裡，單身女性獨自居住可是會成為不檢點的表徵、鄰里指指點點的茶餘飯後，但要是連安娜都背對爸爸的去向，那通像往昔的一道道暗門也會真正隨之消失。張惠妹一首歌是這樣唱的，竟無語凝噎的情景化成大海的聲音陣陣在耳邊迴盪，人生是一趟不停失去、不斷放下的旅程，但沒能好好道別的遺憾彷彿糾纏不休的悲傷，我們身在其中靜靜等待白霧散去。

所以作者並不特別著墨於安娜所受到的苦難和磨練，而透過回憶浮沈與現實考驗將她素造成一位令人肅然起敬的偉大女性，往往如此，人生走到後來才會發現，悲傷有其意義與美麗。因為跳舞就是順暢走路，潛水則是用力走路，而生活不出昂首走路，我們這一生追求的別無其他，也只是抬頭挺胸漂漂亮亮地走路，生命教導我們身在陰溝也要仰望星空，終有一天安娜也能從海底定睛凝視盛開如花的純淨陽光。

時光的軌跡在珍妮佛伊根的故事中不留一絲痕跡，就像黑夜轉變成白晝的一秒，不過是翻頁的一個轉瞬，無論能否原諒父親，安娜最終是長大了，於傳統價值觀和突破性別禁錮的夾縫裡摸索，摸索愛慾、摸索命運、摸索身為一名現代女性的自我定位，因此在男丁全數投入戰場時，她也走進布魯克林海軍造船廠，從負責檢測零件到一步一步穿上九十公斤重的潛水裝。她無處不散發獨一無二的韻味和氣質，像大霧瀰漫、汪洋飄零的一條船，平凡卻渴望追尋自我穩住重心，於跌宕波折的掙扎成長，飽受歧視的職場闖蕩，注定悲劇收場的情愛浮沉，耗盡力氣與整個大環境抗衡，從未怨天尤人，從未後悔懊惱，時時刻刻如鉛塊綁在腳上般舉步維艱，必須比他人注入更多的勇氣，必須生出更無堅不摧的心理素質。

裝幀設計和書中故事皆美得相互輝映，那是悲傷的意義與美麗，白霧起，夢一場般孤獨，活著也是，今非昔比的潮岸不知伸向何方，霧氣模糊了試圖眺望前方的視線，命運好似大浪打散無枝可棲的人們。父親總是笑著補充說：「死屍」，對他來講，海洋是一片荒原。